Michelangelo Buonarroti byl jedním z největších géniů renesance . Měl čtyři hlavní ctnosti umělce své doby: architekt, malíř, sochař a básník. Jestli ale v něčem vynikal, pak to byla schopnost projevit svůj talent naplno. Umění nikdy nevidělo takový estetický realismus.
Velká část emocionální intenzity typické pro každý z jeho obrazů a soch pravděpodobně pocházela z jeho silné povahy. Nebyl to vůbec jednoduchý člověk; jeho osobnost, tvrdá jako kámen, který vytesal, často oscilovala mezi hněvem, pýchou a touhou po samotě. Byl to bohatý muž, ale nikdy si nechtěl užívat svého majetku.
Vždy obdivován svými současníky církevní elita ho zbožňovala, papežové požadovali jeho umění a jeho ruce, aby dali život svým bazilikám, světlo na zdech a těle nejvýznamnějším biblickým postavám. Pieta nebo Davide jsou to dva slavné a výjimečné příklady jeho charisma a geniality srovnatelné pouze s charisma Leonarda Da Vinciho.
Michelangelo Buonarroti byl vůdčí postavou renesance, která byla sama o sobě poznamenána obdobím krize. Kolem něj se rozléhaly první zvuky náboženských nepokojů, stín protireformace a příchod dalšího uměleckého stylu: manýrismu.
Skutečné umělecké dílo je jen stínem božské dokonalosti.
-Michelangelo Buonarroti-
Michelangelo Buonarroti životopis renesančního génia
Narodil se roku 1475 v Caprese v Toskánsku . Jeho rodina zastávala v té době ve Florencii významné funkce. Již jako dítě projevoval silné dovednosti pro uměleckých oborů . Leonardův otec Ludovico však nevěřil, že je to správná cesta pro druhé z jeho pěti dětí.
Michelangelo se měl starat o rodinné dědictví. Poté by byl směrován do jiných oblastí znalostí. Z tohoto důvodu se jeho otec rozhodl poslat ho do Florencie studovat gramatiku u humanisty Francesca da Urbina. Ale mladý Buonarroti už měl odhodlaný charakter. Moc dobře věděl, jaká jeho cesta bude obsažena v jeho rukou toužících vytvořit .
Pobytu ve Florencii využil k tomu, aby se dostal do kontaktu s uměleckým prostředím města. V krátké době se stal učněm v dílně patřící Medicejským. Později ohromil sám Lorenza Nádherného (považovaného historiky za otce renesance) svými prvními uměleckými díly.
Mistrovství Michelangela Buonarrotiho bylo nadějné . A tento první krok mu mimo jiné umožnil po otcově bankrotu převzít starost o rodinu.
Titánská díla sochaře se silným charakterem
V Akademii Medici Michelangelo Buonarroti se dostal do kontaktu s teoriemi o Platón který poslouží jako vzor k formování jeho literárních a plastických děl. Se smrtí Lorenza de Medici v roce 1492 prošel jeho život silnou změnou. Dočasně opustil dvůr a začal vytvářet různá díla mezi Bolognou a Římem, kde zanechal svou uměleckou stopu.
Vyřezal polychromovaný dřevěný krucifix pro převora florentského kostela Santo Spirito. V roce 1493 koupil obrovský blok mramoru a vytesal gigantickou sochu Herkula; největší, jaký byl do té doby viděn. V 21 letech se přestěhoval do Říma, aby vytvořil dílo na objednávku kardinála Raffaela Riaria; další titánská socha tentokrát boha Bakcha.
V roce 1505 sám papež Julius II. pověřil Michelangela Buonarrotiho vytvořením díla epických rozměrů. Byl to pohřební pomník, dílo, které muselo obsahovat 40 figurek. V určitém okamžiku však papež přesunul svou pozornost k zásahu Bramanteho zapojeného do projektu baziliky sv. Petra. Michelangelo, znechucen tímto gestem, opouští Řím a nechává svou práci napůl hotovou .
Riskoval dokonce exkomunikaci, protože se odmítl vrátit. Nakonec se však podvolil a začala tak sláva spojená s jeho postavou hrdý . Začal jeho komplexní a plodný vztah s papežem Juliem II. Z tohoto setkání se zrodila významná díla jako Mojžíš a Sixtinská kaple. Pro vytvoření posledně jmenovaného požádal Michelangelo papeže o plnou svobodu projevu. A tak to bylo.
Lásky Michelangela Buonarrotiho
Michelangelo Buonarroti byl nesmírně fascinován lidským tělem . Jeho titánská díla si zachovávají krásu a sílu inspirovanou četnými mladými lidmi, kteří každý den navštěvovali jeho dílnu. Jména jako Cecchino dei Bracci nebo Tommaso Cavalieri, jeho studenti, byla součástí umělcova citového života.
Dobře doložený je i jeho vztah se šlechtičnou: Vittorií Colonnou. Spojovala je vášeň pro poezie náboženství a dílo Dante. Aristokratická vdova byla ve skutečnosti dokonalá Beatrice z Michelangela Božská komedie .
Byl zdrojem inspirace pro Buonarrotiho v životě i ve smrti, protože zemřel brzy, čímž umělce uvrhl do stavu hlubokého smutku.
Poslední roky La Pietà Rondanini
Michelangelo Buonarroti začíná a Rondanini Pieta v roce 1556 ve věku osmdesáti let . Nestihne ji však dokončit. Nebyl na tom zdravotně dobře, cítil se jen obležený úředníky a rozrušený změnami, které se odehrávaly na uměleckém poli. Tridentský koncil zakázal zobrazování nahého v náboženském umění, což byla urážka maestra Buonarrotiho.
Papež Pius IV. pověřil Daniele da Volterra, aby skryl nahotu většiny děl vytvořených velkým mistrem. Michelangelo byl vyčerpaný, frustrovaný a nesmírně zlomený tím, co se dělo. Rondanini Pietà je zářným příkladem duševního stavu brilantního sochaře velký mistr renesance.
Dílo je tvořeno dvěma přízračnými postavami téměř bez rysů obličeje ; protáhlé tváře symbolizující tichý výkřik zabalený do bolesti. Je to poslední sbohem, téměř předzvěstí umělce schopného dát život mramoru, nechat své sochy chvět dlátem, dát církvi nádheru svými titánskými díly... Stejné, které utrpělo zprofanování cenzury.
Michelangelo zemřel v roce 1564 a byl pohřben ve Florencii obklopen svými přáteli. Jeho jméno je součástí té nádherné renesance, která již začínala svůj úpadek a směřovala k manýrismu. Byl umělcem vášeň a extrémní emoce . Jeho odkaz měl stejnou sílu jako jeho životní dílo a dodnes nám vyráží dech.
